刘蓉珍延续着父亲刘少椿的古琴之梦，而今他的儿子刘扬正把古琴的种子播种进更多的人的心田。桂国 摄

　　扬州新闻网讯 古琴艺术是继昆曲之后，中国第二个入选“人类口述和非物质遗产代表作”的项目，广陵琴派是其中的重要一支。可是，岁月更迭，它的历史地位和艺术价值并不一定为现代人所广为认识和认同。让人不得不信的是，一些象牙塔里的大学生竟也不知古琴为何物。这是事实，也是需要突破的现实。

　　现在，广陵古琴回暖的大气候正在形成，学古琴的人与日俱增。古琴有着自身的特殊性，不奢求它能像流行歌曲一般流行，只希望能在受快餐文化猛烈冲击的土壤里，有一块自己的沃土。

　　传统艺术需与时俱进，但绝非抛却本身固有的特色。两者实不矛盾，正如其风格、派别的形成一样，也是千番锤炼、积淀的结果。在复兴古琴包括广陵古琴的进程里，防止其特色悄然“变味”显得非常必要、重要。否则，一些人所说的“派别的模糊和消失”将在不远的将来。

　　初冬午后，阳光如金，但是总感觉“力度”不够，身上生起寒意。今年82岁的刘蓉珍，端坐于书房，抚琴弄曲。耳畔传来的琴声，倒让人忘却了乍寒。

　　掐指算来，刘蓉珍老太已和古琴打了近70年的交道，是她的父亲、广陵琴派重要人物刘少椿将她领进了古琴艺术的殿堂。在这半个多世纪的光阴里，刘蓉珍对古琴艺术的感悟在不断升华，但是她始终没有忘记父亲当初对她说的那句话——“孩子啊，弹琴的人已经不多了，你要把它传下去啊！”

　　不过，刘少椿先生九泉之下不必如此担忧了。在家庭环境地熏陶下，刘家已经“四世同琴”，古琴已经成了这个家族精神的一条纽带，将他们紧紧地聚拢在了一起。刘蓉珍的儿子刘扬，不但精于古琴，而且还将刘少椿琴馆从广陵大地拓展到了金陵城下，让广陵古琴在异乡播洒着它的芬芳。而她的外孙女赵烨不久就将从天津音乐学院毕业了，她攻读的是古琴专业研究生。

　　琴艺传承不再“老大难”

　　广陵琴人需要“主心骨”

　　记者赶到刘扬家里，他正在传授琴艺。对方是慕名而来的，一男一女，男的是本地人，女的则来自湖南长沙，在这里学琴已有两个月的时间，自己租的房子。“看到想学琴的，我们打心眼里高兴。”一旁的刘蓉珍说。据了解，曾在刘家学琴的人现在已经遍布海内外。遇上经济困难的，刘家宽厚相待，免除他们的学费，还时常提供食宿之便。

　　刘蓉珍虽年事已高，但思维敏捷，她畅快地向记者谈起她的广陵“琴结”。“我现在最担心的不是以往的老大难——传承，而是琴人的团结”。这倒不是指琴人之间存有不和，而是现在称自己是广陵琴派的人很多，但是大都各自传授着琴艺，呈现出零散的状态，缺少必要的核心凝聚。而这对于广陵琴派的复兴无疑会产生影响。的确，任何个人的力量相对集体，都是单薄的，长此以往，自然难以在社会上形成一个大的气候。所幸，这样的问题已为有识之士所认识。

　　刚刚过去的10月，“2006成都·中国古琴国际艺术节暨文君文化节”在成都邛崃盛大举行。这是以地方文化推动古琴艺术发展的一次新尝试，超过300位海内外的古琴大师和各琴社流派的代表参加。相比之下，广陵古琴也许并不缺少丰厚的历史和崇高的地位，也不用“伤脑筋”寻找举办此类活动的契机，最缺少的应是举办此类活动的“集体意志”。现在，不少扬州琴人“墙里开花墙外香”，时常被全国其他地方邀去当顾问，这对生长于扬州这片土地上的他们来说，心里多少有些不快。这样的心理反应，源自对广陵古琴的深深热爱。

　　“南马”斫琴声名响

　　欲“洗手”重新抚琴

　　工欲善其事，必先利其器。扬州除了拥有众多的琴家，还有很多斫琴好手。

　　古琴是活的艺术，表达的是人的心境和思想，因此古琴也是有灵性的。时下，“北王南马”的美誉响彻大江南北，“马”即扬州的马维衡。他２０岁投至胡兰女士门下。胡家是古琴世家，家里曾藏有很多好琴。马维衡清晰地记得，当时胡兰考虑到他没有琴，犹豫再三，答应以1000元的价格出让一张老琴给他。1000元对于当时家境不宽裕的马维衡来说，无疑是天文数字。想方设法凑足了钱，但由于种种原因，马维衡还是与那张老琴失之交臂了，只得另外买了一张新琴。可一弹才知道，这张新琴的音色和老师家中的琴相比，相差太远。此后，马维衡琢磨起斫琴。斫琴是一门综合型艺术，要求甚高，是凭着一双敏感的耳朵听音，一点一点挖制出来的。现在，购买“马琴”已不是一件容易的事，需要预定。

　　长期斫琴，让马维衡的双手很枯燥、僵硬。马维衡表示，当把手头的古琴做完，完成将自己多年的斫琴技艺总结成书的心愿后，他将退出斫琴界，重新抚琴弄曲，以弹琴为“主业”。

　　技法遇上了简化的瓶颈

　　及早“预防”，继承特色

　　一个琴派形成后，其风格自然是稳定的。“跌宕多变、绮丽细腻、刚柔相济、音韵并茂”是广陵派的艺术特征，“轻微淡雅”则是虞山派的标志。但是，艺术很大程度上只可意会不可言传。如果像生产零部件那样，非要说出个标准，那无疑是在勉为其难。随着时代的发展，今人审美情趣的变化，对艺术理解的不同，广陵派的艺术特色、精华能否得以保留、继承是人们最为关心的。

　　古琴指法丰富，左右手指法有100余种之多。吟、猱、绰、注是古琴演奏时的重要技法，但是由于不是独立存在的指法，在现今往往容易被学琴者所忽视。而这些技法的削弱，被简单化处理，虽然不影响节奏和音准，但是广陵古琴之“韵”会受到很大影响。如果从现在开始一直这样弹下去，一代又一代，不难想象，广陵琴派的艺术特色会越来越模糊。特别是在文化交流发达的今天，倘若对此不加重视，被“异化”也许只是时间的早晚。而抛却传统的创新大楼即使造得再高，它的根基也还是虚的。

　　有人说，广陵琴派是在交通、交流不畅的历史条件下产生的，而今早已时过境迁，派别迟早会消失。不管这种说法是否最终成为预言，广陵琴派艺术特色的继承是“预防”这一问题的不变主题。

　　时下，广陵琴派史料陈列馆正在紧张筹建，在对历史作一次梳理总结的同时，也是复兴广陵古琴的一个里程碑。记者 桂国