艺术之路从弹词开始

　　走进李仁珍的家，主卧室旁边的小房间里，存放着李仁珍多年来的心血——弹词表演碟片，还有五个琵琶盒整齐地落在一旁，一把琵琶躺在盒子上。李仁珍拿起心爱的琵琶，说起了她的弹词人生。

　　1960年扬州市曲艺团成立，李仁珍在那一年进团，当时年仅13岁。起初，评话表演艺术家王少堂教她学扬州评话，扬州清曲表演艺术家王万青教她学扬州清曲，张氏弹词传人张慧祥教她学扬州弹词。后来，团里挑选6人专门学习扬州弹词，李仁珍就是其中之一。开始专攻扬州弹词后，李仁珍每天起早贪黑，将弹词的每一门功课都做到让老师无可挑剔。与此同时，李仁珍经常跑剧场，去听京剧、豫剧、沪剧的表演，她很快从学员中脱颖而出，不久载誉书坛，被人们誉为“弹词皇后”。1990年，她获得首届全国曲艺大奖赛表演一等奖，创作、音乐设计三等奖。1992年，江苏省政府授予她全省文学艺术最高奖项——江苏省文学艺术奖。1995年，她还获得了第二届中国曲艺节牡丹奖。

　　创新让弹词焕发青春

　　如果说扬州清曲是坐弹艺术，扬州评话是说的艺术，扬州弹词则是一门综合艺术，讲求表、弹、说、唱、演，这对弹词艺人的要求特别高。反观自己所从事的弹词，李仁珍认为弹词表演的感染力不强，主要还是音乐的问题。弹词的传统曲牌、音乐比较单调、陈旧。如《三七梨花》是弹词常用的曲牌，人物的喜怒哀乐多用该曲来表现，这样唱就失去了价值，说也无法打动观众。于是，李仁珍开始了弹词的创新之路，她将宫调成功运用到扬州弹词的表演当中来，创作了百多首富有特色的弹词新腔，自成一派。同时，原先弹琵琶仅用上把，李仁珍改用上、中、下三把，这样旋律变化多，声腔高低幅度大。1985年，李仁珍只身一人到上海演出两个月，场场爆满，社会反映强烈，立刻在上海声名鹊起。上海戏剧学院教授陈汝衡当众盛赞李仁珍：“扬州弹唱最精真，衰落而今技艺陈，李调多姿评借鉴，开来继往是仁珍。”上海广播电台还专门为她录制了《李仁珍扬州弹词专辑》。

　　扬州弹词在一代代人的不懈努力下，逐渐登上高雅的舞台。１９８６年，市曲艺团应邀晋京演出；１９９２年，李仁珍随艺术团赴朝鲜演出，扬州弹词走出了国门；２００２年至２００３年，《双珠凤》、《西厢记》、《大路朝天任你走》等扬州弹词节目在央视连续播放，进一步扩大了扬州弹词在全国的影响。

　　呕心沥血培养接班人

　　《西厢记》、《珍珠塔》、《落金扇》、《审刁案》、《玉蜻蜓》、《江姐》、《六号门》、《一锹土》、《送礼》、《歌吹古扬州》、《杜十娘》、《咏梅》……在李仁珍的记忆中，她创作和表演的作品非常多，但现在她考虑更多的是，如何将这些好的东西传承下去。

　　为了培养弹词接班人，李仁珍等一批艺术家也是费尽心思。在演出之余，她们经常给年青的演员进行指导，帮助他们尽快成长。在工作之余，她们经常到市文化艺术学校授课，培养曲艺苗子。曾经受到李仁珍栽培的10多位弟子中，包伟是其中之一，现在是市曲艺团的优秀弹词演员，已获得省市各类大赛的多个奖项。李仁珍希望通过一代代人的不懈努力，一步一个脚印地走下去，扬州弹词能够有辉煌的明天。　记者 慕相中  王鑫 文/图