孟瑶 摄

　　许林灿（文化局副局长）：古琴被列入“世界非物质文化遗产”以后，对其进行的保护和传承工作做得很不够。目前需要做的工作是，对历代名琴的保护；对在世古琴名家的音像资料的收集保护；对前辈古琴名家的音像资料的收集保护；对古琴曲的收集整理；对古琴文献的收集整理；对现代古琴曲的开发研究。今天的古琴文化发展论坛开得很有必要，它将对扬州古琴文化的发展有所促进，使古琴文化源远流长。

　　冯光钰（中国民族器乐学会会长）：华夏琴筝博物馆虽是民间博物馆，但它填补了一项空白，它是顺应时代而产生的。古琴文化可以追寻的历史有三千多年了，虽历经各种运动，但古琴一直处于缓慢的发展中。扬州是广陵琴派的发源地，广陵琴派已经传承了三百多年，这在中国音乐历史上是不多见的。现在有不少琴人都曾从扬州得益。1985年、1986年在扬州举办的中国古琴、古筝学术交流会开了学术交流的先河，自此以后，中国就有了每5年一届的全国性学术交流会。历史上有“扬一益二”之说，而古琴史上也有这一说法。扬州与其他城市不一样，文化底蕴很深。这些年扬州市政建设发展很快，古筝艺术的发展也很快，扬州的古筝大发展带来了全国性的影响，推动了全国古筝的发展。不过，与古筝相比，作为广陵琴派发源地的扬州古琴却没那么好的发展。其原因在于重视程度不高，希望扬州今后对扬州古琴的发展有所规划，整理好广陵琴派的琴史。扬州虽有广陵琴社，但琴社却包含了琴与筝，并且多年来是将筝放在了发展的第一位。建议广陵琴社将筝剥离出去，广陵琴社要专门致力于琴的发展；古琴被列入世界遗产，对待“遗产”的做法是“保护为主，抢救第一，合理利用，传承发展”。古琴作为非物质文化遗产，是可再生的文化，每一代琴人都必须在前一代琴人的基础上传承和发展。因此，对古琴的保护，其重点就是保护传承人。对于我们的文化遗产来说，一个传承人的去世，就相当于一个小型博物馆的毁灭。希望扬州加强对广陵琴派传承人的保护，让广陵琴派如小河之水不断流淌。也希望广陵琴派在现有基础上有新的发展，发扬扬州传统，重振广陵琴派雄风。

　　唐中六（原四川歌舞剧院院长 古琴家）：这次参加华夏琴筝博物馆成立仪式很受启发。扬州有这么多的博物馆，尤其是琴筝博物馆，填补了我国的空白。希望扬州利用这个平台，在琴筝文化的研究推动方面再上一个台阶。古琴要传承发展有些障碍存在。比如有人将古琴说得玄而又玄，似乎很难学，或者将古琴说得虚无缥缈，还有一种是觉得古琴无所谓。这三种态度都不利于古琴艺术的发展。此外，目前所演奏的古琴曲，大都是流传下来的传统曲子，这说明几十年来，在古琴创作上存在问题。解决古琴曲创作的问题既要解决人事问题，也要解决时间问题。

　　毕可炜（中国民族器乐学会副会长）：从古琴的发展方面来看，古琴成为世界非物质文化遗产后，发展步伐加快了。扬州具备发展古琴的条件，无论是扬州的古琴历史、古琴的演奏水平、古琴制作的数量和质量以及技术力量等方面，目前均处于国内领先地位。

　　林海（市委宣传部文艺处处长）：古筝是大众文化，所以发展得快。古琴是中国“士文化”的代表。而古琴的文化特点与现代文人追求的精神层面相悖，这就造成了古琴艺术的式微。华夏琴筝博物馆的成立值得庆幸，因为它抢占了古琴的“山头”，扬州不抢，其他城市就会抢。扬州古琴目前还处于制作为重的阶段，对古琴艺术的研究、传承方面比较薄弱，也没有有威望的领军人物。古琴界要凝聚力量，打出扬州的整体品牌，切忌一盘散沙。可以多搞些研讨会、雅集、打谱会等活动。对于古琴的发展，政府应作一些扶持。如果古琴有组织有计划地开展活动，政府再在后面加以推动，相信扬州古琴艺术会有很大发展。

　　从宏观上讲，政府主管部门应该有短期规划，比如三年规划、五年规划。从微观上讲，艺术家应该研究怎样传承和普及。古琴应从儿童时期开始教育，曲目上推陈出新，形式、环境、内容上加以创新，以适应现代人的审美需求。

　　夏峰（扬州市音乐家协会会长）：古琴要发展，也要从孩子抓起，但古琴意境高远，大多数曲目，不是孩子所能领会的。古琴能否创作一些适合孩子的曲目？传统的古琴演奏，无非三五知己雅集，焚香一炷，形式比较单一，后来有了琴箫合奏。古琴的演奏，还有没有其他的形式？包括演奏环境，是否可以与扬州园林结合？这些都是可以尝试的。

　　讨论整理 李蓉君

　　编后：19日的“古琴文化发展论坛”争鸣激烈，其间会场突遇停电，但与会者依然宏论滔滔，是编辑参加的若干次研讨会中气氛最热烈的一次。限于篇幅，其中部分专家的观点，本报将在其后陆续刊登署名文章展示。

　　作为世界级的非物质文化遗产，古琴蕴涵了中国传统文化中最具特质的内涵；

　　作为广陵琴派的滥觞之地，扬州古琴远未引起各方面的重视；

　　11月19日，本报联合市文化局、市文联、扬州华韵乐器有限公司，联合主办“古琴文化发展论坛”，专题讨论如何弘扬古琴文化。